二胡入门指法图解 口诀(二胡入门指法)

导读 大家好,我是小曜,我来为大家解答以上问题。二胡入门指法图解 口诀,二胡入门指法很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!1、二胡指法...

大家好,我是小曜,我来为大家解答以上问题。二胡入门指法图解 口诀,二胡入门指法很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!

1、二胡指法一、运指 运指是指左手指头在琴弦上做各式各样的动作,它是二胡基础训练中的重要一环。

2、演奏乐器最重要的是两手配合,二胡也不例外,左手运指与右手运弓互相配合才能拉出好的调子。

3、由于二胡不象手风琴、琵琶有琴键或品位标志,而是靠左手指头触弦的不同部位,若触弦位置稍有不对,就会出现按音不准,影响演奏效果,由于琴弦长短决定了音域宽窄,琴弦越短,音距就越窄。

4、二胡各把位之间的指距各不一样,这给运指带来了更大的困难。

5、正确的运指方法取决于正确的持琴姿势,首先要注意的是左手三个部位的“45度”:即大臂与左胸侧大约构成45度,小臂与琴杆大约构成45度以及按指的第二、三节(从指根数起)与琴弦(按千金方向)大约构成45度。

6、具体地说,大臂适当下垂,肘部往下沉,小臂不可平抬,虎口持琴保持着必要的松动自然,按指往下略微弯曲,整个手型是较松的半握拳状。

7、四个按弦的指头与琴弦“比邻而居”,他们均作出欲触弦的状态。

8、这样的手型给左手准确、敏锐的触弦创造了有利的条件;指头触弦时要用指肚与指尖之间的部位去按,并要很轻巧的落在琴弦上。

9、离弦时应当自然而敏捷的回到原来的位置。

10、这种富有弹性的一起一落,表面上是指头在动,实际上是受着“内劲”的支配,这内劲又源于整个协调自然的持琴左手。

11、初学者在学按弦时容易犯的毛病是:手臂抬得老高,虎口把琴杆捏的过死,四个按指一字儿的平直伸展着,不呈弯曲状。

12、有些人在按弦时用指关节去碰弦,不用指肚触弦。

13、有的人按弦后手指离弦时抬的老高,这种种不正确的运指,使整个按弦动作显得非常生硬迟缓,缺乏弹性。

14、即使右手弓感比较熟练,但发出的声音仍然拖泥带水、混杂不清。

15、以上不正确的运指如不加以克服,任其发展下去,将会使这些毛病得到巩固,即使有决心改掉他,实际比学习和掌握一门新的技法还要稍困难些。

16、所以训练的运指的灵活性与准确性,首先要检查运指的方法是否正确。

17、训练运指的准确性一方面要姿势正确,另一方面不可强调片面动作,要了解运指整体的及内在的道理。

18、运指的准确性在很大程度上还受着耳力的支配,敏锐的耳力是求得按弦音准的基本保证。

19、即使按弦是指距发生了轻微的偏差,耳力也能在这一瞬间把指距调整到准确的按音位置。

20、虽说二胡上各音区各把位的指距各不相同,但只要经过一定时期的练习,按指在耳力的支配下对应有的指距将形成本能的“条件反射”。

21、二、滑音 二胡的演奏技巧是比较丰富的,主要分为指法和弓法两大类,其中滑音和揉弦在弓弦乐器中显得最有特色。

22、滑音,就是按指在弦上有意识的滑动所得出的发音。

23、滑动的方法不同,产生的滑音效果也就不同。

24、从滑动的范围来讲,有换把滑音和原把位滑音。

25、从滑动的幅度来讲,有大滑音(大三度以上)和小滑音(小三度);从滑动的方向来讲,有上滑音(由低音滑向高音)和下滑音(由高音滑向低音);从滑动的时间来讲,有先滑音(滑音出现在本音之前)和后滑音(滑音出现在本音之后);从滑动的力度来讲,有倚音滑音和连结滑音。

26、从滑音总的性质来看,可分为装饰性滑音和连结性滑音两大类。

27、先滑音 就是先由倚音滑向本音的滑音,他突出强调本音。

28、先滑音有分为上下滑音两种。

29、2、后滑音 出现在本音后面的滑音就是后滑音。

30、后滑音即由本音滑向倚音,整个滑动过程和先滑音恰好相反。

31、后滑音同样有上下滑音之分,一般是以箭头符号表示。

32、3、连结滑音 也称连线滑音,他是一种常见的滑音,其符号是在连运弓符号的右端再加一箭头。

33、在奏法上是以某一按指用均衡的力度将连线内的音连接起来,听起来衔接紧凑,使乐曲具有强烈的感染力。

34、事实上,换把中经常使用的“滑指换把”也与连结滑音相似,不过特色不如连结滑音那样浓郁罢了。

35、4、转滑音 他是效果较突出的装饰性滑音。

36、他的符号为“w”,一般记在音符的上面,转滑音是在本音下方的二度音程内回转,所以有人把这种滑音具体的称作“下回转滑音”,另外还有一种“上回转滑音”,在蒙族民歌中比较常见,他的符号为“-”,在奏法上除“回转”的方向与下回转滑音相反外,在“回转”的力度、范围和时间上则完全相同。

37、这里需指出的是不论“上回转滑音”或“下回转滑音”,他们“回转”的音程是比较有规律的。

38、一般来说转滑音的活动范围在本音上下二度,很少有超过小三度的。

39、三、揉弦 手指在弦上某一音位上的扇面形滚动就叫“揉弦”,揉弦会发出一种类似波浪形的声音,演奏时恰当运用揉弦能使旋律更富于歌唱性,丰富二胡演奏技巧,如果说换把是提高二胡表现力的第一道大门的话,那么揉弦则是第二道大门。

40、揉弦标志着演奏者的功底及音乐素养和演奏风格。

41、一个拉奏者若不能运用揉弦,那说明他的演奏技巧始终还停留在一个初等的水平上。

42、练熟了揉弦,对掌握打音、颤音等指法技巧就易如反掌,非常方便。

43、揉弦的方式大体上可分为快揉和慢揉两大类。

44、快揉 快揉亦称为“颤指”,大概是指揉弦时手指不断颤动而言。

45、具体方法是:当左手的某一手指按在弦上后,手腕受小臂的支配,做规则性的连续抑扬(不是抖动)动作,按指也受手腕连锁动作的影响,在弦上做一松一压的匀速颤动。

46、按指富有弹性的颤动,使琴弦的张力跟着发生松紧变化,从而产生出一起一伏的音波震动。

47、快揉比慢揉要容易掌握一些,但音响效果不如慢揉动听,运用也不及慢揉普遍。

48、2、慢揉 慢揉亦称为“吟音”,发出来的声音犹如吟哦咏叹。

49、慢揉的方法是:左手某一手指控在弦上,并以腕关节为轴,使整个手掌做连续规则的弧形扇动,扇动的速度不如快揉快,但幅度比快揉大。

50、这样,按弦的手指在手腕的带动下发生的往返曲直的变化,驱使指肚在按音上下之间的一小段范围内作对称性的弧形翻转。

51、这不但一松一紧的改变了琴弦的张力,而且还一长一短的改变了琴弦的长度,得出一种柔和徐缓的歌唱的音波,这是最有训练价值的一种揉弦。

52、 民间演奏法在慢揉的基础上还派生出“揉、滑、抠、压”等技法,这些变化主要在手触弦时力度的轻重、摇动的缓急、滑弦的宽狭,频率的快慢以及与相应的运弓力速配合的区别。

53、 有一定造诣的演奏者,对揉弦的变换是很有讲究的。

54、除了上面所谈的“揉、滑、抠、压”能准确运用外,先揉后不揉、先不揉后揉、慢揉转快揉、快揉转慢揉、边滑边揉或在一句旋律中遇到音高、时值相等的音符时有些揉有些不揉。

55、这一方面决定于演奏者有着坚实的基本功,另一方面决定于演奏者对乐曲内容的理解和曲调风格的掌握。

56、根据的乐曲的内容和风格恰当的运用揉弦,是演奏者的必备技能.。

本文到此讲解完毕了,希望对大家有帮助。

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